NRW Staatspreis Manufactum 2019
Award
Handwerkliche Präzision, innovative Gestaltung und ein ausdrücklich erwünschter experimenteller Umgang mit Materialien waren Bewertungskriterien für die Vergabe der
NRW Staatspreise für das Kunsthandwerk Manufactum 2019. Wettbewerb und Ausstellung werden im Auftrag der Landesregierung NRW und der Beratungsstelle für Formgebung der Handwerkskammer Aachen Gut Rosenberg durchgeführt.
Die Preise werden in sechs Kategorien am 31. August durch die Kultur- und Wissenschafts-ministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen im Auftrag des Ministerpräsidenten des Landes Nordrhein-Westfalen und Schirmherrn des Wettbewerbes Armin Laschet im
Museum für Angewandte Kunst Köln (MAKK) offiziell verliehen. „Im Mittelpunkt dieses
Wettbewerbs steht das Unikat, das selbst entworfene und ausgeführte Objekt. Es bringt sowohl handwerkliches Können im Umgang mit dem Material, als auch kreative und künstlerische Leistung zum Ausdruck“, betonte Isabel Pfeiffer-Poensgen. „Etwas mit dem eigenen Kopf und den eigenen Händen zu gestalten, zeigt in unserer hochabstrahierten und spezialisierten Welt eine große kreative Kompetenz, die wir mit diesem Preis würdigen und in die Öffentlichkeit rücken möchten.“
Makk
Museum für Angewandte Kunst
An der Rechtsschule
Köln
www.makk.de
Mint at Collect 2018 © Sophie Mutevelian
Mint at Collect
Art Fair
Mint was thrilled to be part of this year’s Collect – The International Art Fair for Contemporary Objects, for the first time!
Collect has been the leading event on the global crafts calendar – an essential, discipline-crossing showcase of modern creative expression for collectors, enthusiasts and practitioners alike. Returning to the Saatchi Gallery on 22–25 February 2018, this year Collect presented exceptional objects in ceramic, glass, jewellery, wood, metal, textiles and experimental materials, and represented the work of an astonishingly diverse array of makers from Britain and beyond. Invited by a distinguished panel of craft specialists, 40 worldwide galleries from four continents participated, presenting a selection of pioneering pieces. Additionally, this year a bigger enthuses was given to furniture design with the appearance of different galleries exhibiting for the first time.
Saatchi Gallery
Duke Of York's HQ
King's Road
London
Mint
Spring Show
Spring Show opens at Mint - London
The commode, the Chairs and a mirror of the wrappedII collection are part of the show.
Don’t miss the chance to see these wonderful pieces which combine craft with new technologies!
Mint
2 North Terrace
Alexander Square
London SW3 2BA
Mai - Juni 2017
Passagen 2017
Ausstellung
ISTANBUL‘DAN auf den Passagen
Produkte, Konzepte und Experimente werden in einer Kollage zusammengefügt.
Ergänzt durch Fotografien und Videomaterial, welche Einblicke in die Arbeitsweise vor Ort geben und einem Pop Up Store, in dem erste Kleinserien und Unikate zum
Verkauf angeboten werden.
Passagen
Köln – Ehrenfeld
Körnerstr. 48
16 – 22 Januar
THE WALL – NIEUWE GERMAN GESTALTUNG #004
Ausstellung
Die Stühle der Wrapped II Serie sind Teil Ausstellung The Wall,
Nieuwe German Gestaltung #004 / BIENNALE INTERIEUR 2016 in Kortrijk
THE WALL – NIEUWE GERMAN GESTALTUNG #004
How can today’s design still be more than the proverbial brick in the wall that deprives us of sight on a better future? That was the starting point of The Wall, Nieuwe German Gestaltung #004, the fourth in a series of exhibitions on experimental and alternative design from Germany – a country that still is a model in the field of design to many, but keeps on ignoring this kind of alternatives at times when nearly everybody calls for a Massive Change. The exhibition at the Biennale Interieur is the first in the series to be organized outside of Germany. On initiative of state of DESIGN, BERLIN director Max Borka, and after a concept and in a scenography by Yasmine Benhadj-Djilali, fifty designers present one or more projects. But next to that the exhibition also serves as a platform, where curator Max Borka continuously debates the future of design –not just in Germany, globally- with participants, guests, and the public, on the spot, but also online, and starting from ‘Sinking, but still Singing’, a contribution he wrote for the Interieur catalogue.
Biennale Interieur
Expo Kortrijk
Hall 1, Stand F1-14
14 – 23 Oktober
Uncover Mannheim
Designpreis
Istanbul´dan wurde nominiert!
Design ist nicht allein die Gestaltung unserer Umgebung nach ästhetischen oder ökonomischen Kriterien, es wirkt vielmehr als heterogenes Netzwerk aus Dingen und zwischenmenschlichen Beziehungen, das Zusammenleben und Handlungsweisen strukturiert. Aus dieser Perspektive zeichnet der UNCOVER Designpreis Postionen aus, die unsere Gegenwart kritisch analysieren und das Verständnis von Technologie, Gesellschaft und Gestaltung thematisieren. Der Wettbewerb des ersten UNCOVER Designpreises findet unter dem Stichwort „Gastlichkeit“ statt. Gerade weil gegenwärtig in Europa auch Ungastlichkeitserfahrungen gemacht werden, erscheint es dringlich, die kulturellen Praktiken der Gastlichkeit in Bezug auf ethische, juristische, soziale, politische und ökonomische Faktoren gestaltend zu reflektieren.
UNCOVER Formschau
Mannheim
Port 25
Formschau 17 Juni – 10 Juli 2016
Preisverleihung 09 Juli 2016
Dwell on Design
Ausstellung
Die Leuchte Yine Hata und die ISTANBUL`DAN Kollektion werden in LA auf der Dwell on Design ausgestellt.
Dwell on Design
Los Angeles
LA Convention Center
24 – 26 Juni 2016
State of Design Berlin
Event
Istanbul´dan / Urban Shapeshifters
At the initiative of Pierre Kracht, five other German designers traveled with him to Istanbul last autumn, to set up a hands-on design project in cooperation with Made in Sishane. Founded by the architect Asli Kiyak Ingin, Made in Sishane is an activist tool and association that aims to protect and support the unique local network of craftsmen in the Istanbul city centre, under threat of being abolished by the local government and investors. ISTANBUL’DAN, the project that resulted from the collaboration with the German designers, tries to demonstrate the enormous potential of these flexible networks and how designers can contribute to the sustainable development of such neighborhoods. At state of DESIGN, BERLIN 2016, an exhibition and discussion platform highlighted the process and results of the two week trip to Istanbul, and provided the stage for a third ‘Hybrid Design Talk’, focusing on questions such as: “How can a design process influence an environment?” and “What is the potential of the creative and productive networks?” The six designers were: Laura Jungmann, Dorothee Mainka, Pierre Kracht, Jonathan Radetz, Florian Saul and Michael Konstantin Wolke.
State of Design
Berlin
Wilhelminenhofstr. 92
04 – 08 Mai 2016
Design Auktion
Art Contemporain & Design
Leuchte und Kommode der Wrapped II Serie wird bei Cornette de Saint CYR ausgestellt und versteigert.
Cornette de Saint CYR
Brüssel
24 April 2016
Workshop
Masterpiece Beyoglu
Auf Initiative von Asli Kiyak Ingin, werden verschiedene Arcaden an Istanbuls bekannter Einkaufsmeile, der İstiklal Caddesi, mit Objekten aus dem Handwerkerviertel in Beyoglu bespielt. Dafür erarbeiten sechs Designer aus Deutschland, gemeinsam mit Studierenden der Bilgi Universität, Konzepte und erste Prototypen.
Masterpiece Beyoglu
Istanbul
11-16 April 2016